끝나지 않는 꿈 : 맨체스터의 음악과 축구

맨체스터 유나이티드, 아디다스, 전설적인 디자이너 피터 새빌의 또 다른 콜라보레이션 출시에 이어 맨체스터의 음악 저널리스트 루크 베인브리지가 축구, 음악, 문화의 세계에 대한 맨체스터의 끊임없는 집착을 탐구했다.

칸토나는 알고 있었다. 최근 싱어송라이터로 다시 태어난 맨체스터 유나이티드의 전설은 90년대 중반 맨체스터에 도착하자마자 맨체스터가 축구와 음악이라는 두 가지 집착에 사로잡힌 도시라는 것을 알아차렸다. 축구의 궁극적인 르네상스를 실현한 그가 바로 이곳이 고향이라는 것을 깨달은 것이다.

칸토나는 "이곳 젊은이들의 반항심과 활기에 가까이 다가간 느낌"이라고 말했다. "시간이 우리를 갈라놓겠지만 맨체스터의 창문 너머에는 축구, 축하, 음악에 대한 광적인 사랑이 있다는 사실은 누구도 부인할 수 없을 것이다."

이 두 가지 문화적 집착은 이제 맨유, 아디다스, 팩토리 레코드의 전설적인 디자이너 피터 새빌의 두 번째 협업을 통해 다시 한 번 포용되고 기념되고 있다. 작년 펄스비트 오브 맨체스터 컬렉션의 첫 번째 콜라보레이션의 성공에 이어, 아디다스, 맨유, 새빌은 맨체스터 유나이티드 X 피터 새빌 시즌 2를 위해 다시 한 번 협력했다.

펄스비트가 조이 디비전의 언노운 플레져스(Unknown Pleasures)를 위해 새빌의 아트워크에서 영감을 받았다면, 맨체스터 엠블럼의 모토인 'Concilio et Labore'(조언과 노력으로)를 주제로 한 두 번째 새빌 시즌은 제목과 카탈로그 번호를 전달하기 위해 컬러 바를 사용한 새빌의 상징적인 작품 뉴 오더의 블루 먼데이의 소매 아트에서 영감을 받아 최근 유나이티드 리뷰 표지에 재탄생했다. 펄스비트와 마찬가지로 두 번째 시즌은 팩토리와 맨체스터 유나이티드라는 상징적인 문화 기관의 도움으로 최근 수십 년 동안 맨체스터의 문화적 재탄생을 기념하는 컬렉션이다.

펑크와 애시드 하우스를 넘나들며 70년대 후반부터 90년대까지 팩토리는 전 세계는 아니더라도 영국에서 가장 중요한 레코드 레이블이었다. 맨체스터의 문화적 재탄생과 새로운 시민 정체성의 발견 및 재구축을 촉발시켰다. 팩토리의 이름조차도 산업화 이후 도시를 재창조하려는 의지에서 영감을 얻었다. "사방에 '공장 폐쇄'라는 간판이 계속 보였기 때문에 '팩토리를 열면 어떨까'라는 생각이 들었다."

맷 버스비 경과 알렉스 퍼거슨 경처럼 팩토리의 시민적 태도는 고대 그리스인들의 그것, 즉 자신들이 물려받은 것보다 더 크고, 더 좋고, 더 아름다운 것을 남기고자 하는 높은 야망과 결의를 반영한다. 영국 언론과 런던에서는 1996년 여름에 발생한 IRA 폭탄 테러가 맨체스터의 재생을 시작했다는 신화가 있지만, 사실 맨체스터의 부활과 르네상스는 그보다 훨씬 이전부터 시작되었다. 그 당시 맨체스터는체스터는 이미 전환기의 도시였다. 1970년대에는 영국의 다른 산업화 이후 도시들처럼 어려움을 겪었지만, 80년대 말과 90년대 초에 맨체스터는 다시 열정을 되찾았습니다. 맨체스터 유나이티드도 마찬가지였다..

당시 맨체스터에서 성인이 된 나는 맨체스터가 예술과 예술가들로부터 영감과 자신감을 얻으며 스스로를 재창조하는 모습을 주변에서 목격했다. 문화와 축구는 맨체스터의 최대 수출품인 면화를 대체했고, 맨체스터의 넘치는 시민적 자부심과 국제적 명성의 토대가 되었다. 활기찬 음악계와 맨체스터 유나이티드의 지배력은 맨체스터를 다시 세계 지도 위에 올려놓았고 시민들을 열광시켰다. 이런 도시가 공짜로 생겨난 것은 아니다.

그 새벽에 살아 있다는 것만으로도 행복했지만, 젊다는 것은 천국이었다. 영화 '더 스톤 로즈'의 열렬한 맨유 팬인 마니의 표현을 빌리자면 이렇다. "음악과 축구가 한데 어우러지는 것 같아서 정말 좋았다... 다른 게 뭐가 있겠나?"

1999년 맨유가 트레블을 차지한 다음 주, 난 캐슬필드의 옥스노블 펍에서 그라나다 TV 진행자이자 팩토리 레코드와 하치엔다의 공동 설립자인 토니 윌슨과 함께 음악과 축구가 맨체스터를 어떻게 재정의했는지에 대해 이야기를 나눴다. 윌슨은 자신이 아는 유일한 방법으내 제게 장황하게 설명했다: "도시가 매력적이고 활기찬 곳이라는 생각은 로큰롤에서 시작된다. 맨체스터 같은 도시에서는 왜 더욱 그럴까? 대중문화에 관해서는 전 세계, 글로벌 수준을 이야기하는 것이다."

이것이 바로 현대 맨체스터의 넘치는 시민 자부심의 토대다. 윌슨은 로큰롤과 축구에 있어 맨체스터가 도쿄, 베를린, 파리보다 더 중요한 도시라면 어떻게 쓰레기 더미에 살 수 있겠냐고 주장했다. 

2012 런던 올림픽 개막식을 연출하고 현재 영국에서 가장 큰 문화 건물인 맨체스터의 새로운 아비바 스튜디오(처음에는 팩토리의 이름을 따서 명명)에서 <매트릭스>를 현대무용으로 각색한 영화를 연출하고 있는 오스카상을 수상한 맨체스터 출신 영화 감독 대니 보일은 도시 북쪽 래드클리프에서 자라면서 이 도시의 재창조를 지켜보았다. 

"맨체스터는 스스로를 재창조했다." 그는 영화 '92년 클래스에서 설명했다. "맨체스터는 리더가 나타나기를 기다리지 않았다. 사실 맨체스터는 마거릿 대처 총리의 집권 기간 동안 보여준 관심 부족을 스스로 일을 하라는 신호로 받아들였다.

"북부에는 실제로 누구의 눈치도 보지 않는 위대한 도시들이 있다. 그리고 아무리 상황이 나빠져도 그들은 항상 스스로 재생할 것이다."

축구와 문화는 계속해서 맨체스터를 재정의하고 현대에 힘을 실어주고 있다. 웨어하우스 프로젝트는 현재 세계에서 가장 큰 나이트클럽으로 자리 잡았으며, 그 첫 번째 홈은 옛 보딩턴 양조장이었다. 사차 로드와 그의 동료 감독들은 그 이전의 팩토리와 마찬가지로 도시의 산업적 보석을 잃어버린 것을 긍정적인 문화 재생 스토리로 바꾸기 위해 영감을 얻었다.

한편, 더 페이스는 래퍼 에이치와 NQ 레코드를 팩토리의 후계자로 선정하여 다시 한 번 음악적으로 도시를 선도할 수 있도록 지원했다. 마커스 래시포드와 절친한 친구이자 열렬한 맨유 팬인 에이치는 올해 파크라이프 페스티벌의 헤드라이너를 맡았으며, 글래스톤베리 피라미드 스테이지에서 새로운 맨유의 홈 유니폼을 입고 무대에 섰다.

이번 컬렉션에는 티셔츠, 긴팔 티셔츠, 트랙 탑, 하프 지퍼, 트랙 팬츠가 포함되어 있으며, 모두 소매나 다리 아래 새빌의 컬러 바를 새롭게 재해석한 것이 특징이다. 이 컬렉션은 맨유 선수들이 뉴캐슬과 홈 경기로 향하는 길과 경기 전 워밍업에 착용했다.

가장 독특하고 탐나는 아이템은 '사운드 오브 맨체스터'라는 제목의 한정판 유나이티드 x 새빌 컨셉 앨범 출시다. 앨범의 한 면에는 샐퍼드의 상징적인 시인이자 맨유의 평생 팬인 존 쿠퍼 클라크가 맨체스터 문화의 역사와 힘에 대해 이야기하고, 다른 면에는 1993년 셰필드 웬즈데이와의 시즌 결정전에서 맨유가 스티브 브루스의 헤딩 결승골로 역전승을 거두고 프리미어리그 첫 우승을 차지했던 당시 올드 트래포드 관중들의 미공개 녹음본이 수록되어 있다. 맨유의 남녀 1군 선수들이 맞춤형 비닐의 프레싱과 마스터링을 감독하는 모습을 담은 시계태엽 오렌지에서 영감을 받은 짧은 영상도 있다.

맨체스터 아이들이 최고의 레코드 컬렉션을 가지고 있다는 것은 누구나 아는 사실이며, 이 특별한 피터 새빌 x 맨유 앨범은 모든 맨체스터 바이닐 컬렉션에 추가할 수 있는 소장품이 될 것이다.